
Formazione per insegnanti di canto
Metodo Adeline Toniutti
Adeline Toniutti apre la prima sessione di formazione per insegnanti del suo metodo di canto.
OBIETTIVI
Formazione al metodo di canto Adeline Toniutti
Adeline Toniutti, fondatrice del metodo di canto Adeline Toniutti, creato in collaborazione con 26 specialisti della voce e del corpo
Obiettivi della formazione:
- 1. Acquisire le ultime conoscenze sull'anatomia e la fisiologia del canto, tratte dalle prospettive combinate di medici e specialisti, e imparare a trasmettere informazioni tecniche precise a un allievo.
- 2. Sulla base dei 5 punti cardine, imparare a identificare i diversi ostacoli tecnici e i punti di ottimizzazione del gesto vocale in un cantante, identificare le risposte tecniche più appropriate tratte dai 5 punti cardine, e imparare a trasmetterle al momento giusto per ottenere i migliori risultati.
- 3. Definire un quadro di insegnamento efficace, imparare ad adattarsi all'unicità di ogni cantante e padroneggiare un discorso pedagogico chiaro basato sul metodo Adeline Toniutti. Imparare ad accompagnare la progressione di un cantante sia all'interno delle singole lezioni che nel tempo.
- 4. Guidare i cantanti nello stabilire abitudini vocali sane e costruire una rete di professionisti e risorse per preservare la salute vocale del cantante.
- 5. Accedere a una rete di contatti professionali e del settore.
CONTENUTO
Contenuto della formazione
Approfondite le vostre conoscenze anatomiche e fisiologiche del sistema respiratorio e fonatorio con preziose intuizioni dalle prospettive combinate di medici, specialisti e Adeline Toniutti sui meccanismi, muscoli e organi coinvolti nella respirazione e nella produzione del suono: il sistema respiratorio, i muscoli della fonazione, il diaframma, i muscoli addominali, l'azione laringea, gli articolatori e i risonatori.
2.1. La postura del cantante
Come aiutare un cantante a trovare e mantenere un corretto equilibrio posturale? Scoprite esercizi pratici per aiutare i vostri allievi a ottimizzare il loro gesto vocale, lavorando in particolare su collo, spalle e bacino.
2.2. Il corretto movimento laringeo
Come influenza il movimento laringeo la performance e la salute vocale dei cantanti? Identificare i movimenti migliori per la laringe è fondamentale per garantire una pratica vocale sana per i cantanti e aiutarli ad accedere a una palette più ampia di colori tonali. Scoprite i migliori consigli per eseguire i corretti movimenti laringei e liberare il gesto vocale.
2.3. Ottimizzare l'espirazione
I vostri allievi restano senza fiato, faticano a raggiungere le note alte e basse, o cantano "in apnea"? Scoprite come superare questi problemi ottimizzando l'espirazione attiva del cantante.
2.4. Far risuonare il suono
Il ventricolo di Morgagni, il vestibolo laringeo, la faringe, il palato molle e le cavità nasali e orali sono tutti risonatori che modificano il colore del suono cantato. Ma come possiamo agire su di essi? Scoprite il ruolo chiave della mascella, della lingua e delle labbra nell'aiutare il cantante a ottenere il suono desiderato.
2.5. La pronuncia delle vocali e delle consonanti
I vostri allievi cercano l'equilibrio tra cantare in modo intelligibile, applicare i colori desiderati e trasmettere l'emozione necessaria? Scoprite i punti anatomici che permettono di pensare e posizionare vocali e consonanti con l'obiettivo di sostenibilità (non si danneggia la voce), performance (una volta prodotto un suono, qualsiasi altro suono può seguire) e adattabilità (si può produrre qualsiasi colore e qualsiasi emozione in qualsiasi momento).
Scoprite con esempi concreti e i frutti della ricerca specialistica i diversi meccanismi laringei (voce fry, voce di petto, voce di testa e voce fischio) e registri (voce belted, voce mista, ecc.) alla base delle molteplici estetiche richieste dalla musica contemporanea e dal canto classico.
Quali sono gli errori più comuni commessi dai cantanti francofoni quando cantano in inglese? Scoprite i migliori consigli per insegnare il canto in inglese e aiutate i vostri allievi a rispettare la pronuncia e la dinamica delle parole.
Come dare l'informazione giusta al momento giusto all'artista? Come guidarlo nella costruzione del suo strumento e della sua identità artistica? Adeline Toniutti condivide il suo metodo pedagogico per aiutarvi a ottenere i migliori risultati e progressi con gli artisti. Trasmettete l'arte del canto e insegnate i cinque punti cardine con efficacia e sicurezza.
Adeline Toniutti condivide con voi i suoi consigli e quelli degli specialisti per preservare la voce e mantenere una pratica vocale sana e sostenibile. Scoprite inoltre le varie afflizioni e patologie della voce e i modi per prevenirle o curarle.
SBOCCHI PROFESSIONALI
Quali sbocchi professionali?
Futuri insegnanti di canto
Avviate una carriera come insegnante di canto con le ultime conoscenze disponibili, per insegnare una pratica vocale sana, sostenibile e con risultati efficaci per i cantanti.
Insegnanti di canto attivi
Aggiornate le vostre conoscenze con nuovi dati anatomo-fisiologici e aggiungete una nuova corda al vostro arco pedagogico con il metodo Adeline Toniutti.
Entrate nella rete dei formatori CALYP e ottenete l'accesso alle future sessioni di formazione di Adeline Toniutti.
« L'arte di un maestro è trasmettere una conoscenza profonda al momento giusto, al tempo giusto, quando è il momento di condividerla con l'artista »
Adeline Toniutti
Anatomie du Chant - Il metodo Adeline Toniutti è disponibile in libreria
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